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张志超的水墨人物画印象
发布日期:2023-06-25 16:17:52     来源:黄宗贤
摘要: 黄宗贤:中国美协理论委员会副主任,教育部艺术教育委员会委员,四川大学艺术学院学术院长,四川美术学院艺术人文学院院长,博士生导师,四川美术家协会副主席。

十年前,就志超兄深居画斋的一批阶段性水墨人物画作品,写过一篇文字,主要是表达对他在教学科研之余,深耕水墨人物画,潜心探索水墨绘画艺术语言状态的一种钦佩和肯定。应当说,张志超这个阶段对绘画艺术语言的探索具有多元性和实验性特征,是寻求水墨形式语言在人物画表现中的个性化图式,其特点是浓重恣肆的水墨意态与写实性人物形体结构冲撞与融合。这种实验性的阶段性成果将他的水墨人物画艺术推向又一个高点,在时下水墨人物画界得到广泛的肯定和赞誉。看得出这个阶段的作品与其在高校中国画专业的水墨人物画教学和研究工作有着密切的联系。


《残阳如血》200cm×200cm


《西学东渐,华西协合》200cm×220cm

一晃十年,志超兄已经退休离开了教学岗位。对他而言,生活之中少了一些繁忙与羁绊,多了一些闲适和安静,这对他的绘画艺术是非常有益的。思考和画画的时间多了,有些问题的解决就从容了很多。从这个阶段的作品来看,水墨语汇呈收敛之势。水墨空间注入文人画之意,意味含蓄、布局舒朗,显示一种淡泊之境。张志超在表现客观对象时,不以精心思索的理智状态为主,而是对客观对象彻里彻外的观察和判断后的即兴纵笔。尚意造型的不稳定性和生涩随意,给画面无限的生机和天趣。


《新果》180cm×95cm

《人间最爱种花家》136cm×68cm

由于审美观念和价值追求的原因,传统人物画对笔墨的推崇存在以牺牲造型为代价的诟病,这使人物画的多元发展方面受到制约。自上世纪初起,中国人物画家开始引入西画的思维方式和方法技术,力图构建造型在人物画表现中的重要地位。但是同时又产生了被一种矫枉过正的趋向所取代的危机,传统造型的观念中优质的部分也受到冲击。张志超清楚地意识到这一点,对自身以西方绘画基础和观念出道的艺术阅历做深深的反省。放弃既有的熟悉的造型思维模式和表达方式,是他艰难又痛苦的体验。


《过客》68cm×68cm



《年华如歌》136cm×68cm

张志超作为受过严格学院式训练的画家,并不介意对西方造型因素的借鉴与移植。但不是生硬地挪移,而是对于形与结构以及光色的表现方法的适度借用。张志超基于严格造型训练的基础和对形的敏锐感觉,使得他对人物形体的把握刻画能力是不言而喻的,但是,他始终未逾越中国画以形写神、以形传意的本质底线,适度地借助造型能力,通过夸张、变形的手法,不仅是其笔下的人物造型有一种值得玩味的意趣,更重要的是各色人物的精神特征超越笔墨的形式而跃然于画面。


《水墨人像写生》136cm×68cm


《水墨人像写生》136cm×68cm


《羌族少女》68cm×68cm

水墨艺术的时代感呈现重要的是运用水墨去表现现代人的视野与感悟和意趣。张志超水墨画的现代感来自于他对当下中国人一种生存境遇和生活情态的一种把握,来自于因借鉴现代构成而形成的视觉张力,更来自于因对传统水墨程式的突破所形成的鲜明的个性化语言特征。无疑他的人物画创作多借助于写生收集素材,而非掠取画谱资源,这一点是现代中国人物画家遵循的基本规则,也是新中国画借鉴西方写实主义绘画的创作方法形成了新特质。但是,与新中国画写实风貌所不同的是,张志超的人物写生所依据的仍然是中国的“传神写照”的观照方式,而非传移模写法则,强调将自己的独特的视觉感受和意趣注入到观照的对象中,因而形成了“不似之似”的审美特征。


《闲摆龙门阵》136cm×62cm

《青山雨后云犹在》136cm×68cm

我认为,张志超的水墨人物画是一种意象现实主义风格。所谓的意象现实主义内涵就在于他的创作执着于对现实的关注与观照,但是,却又超越了具体生活情景、世态百像的再现与描摹,而将对现实的审美意象,通过富有视觉张力的构图和个性化的水墨语言呈现出来,其“不似之似”的艺术风貌不仅仅体现在人物的造型上,而更在于作品所营造的整体意境上。他的人物画似有特定的时空与具体的情景,却又超越时空与具体化的情景,构建了一种貌似写实、也很现实,又超越现实的精神化的视觉图像。

《南山下》40cmx40cm

《问夕阳》40cm×40cm

作为一名具有社会责任担当的人物画家,他深知只有在更高层面上观照文化艺术的规律和现实的社会生活,赋予作品一种时代精神之后,艺术之花才不会枯萎,才能使自己的艺术语言焕发出精神光华。

画家档案:

张志超,1955年10月生于四川彭州。1982年1月毕业于西南师范大学美术系。现为四川大学艺术学院绘画系教授、硕士研究生导师,中国美术家协会会员,四川省美术家协会会员、中国画艺委会人物画专业委员会委员,四川省政协书画研究院人物画委员会委员,四川天一学院特聘教授。主要从事中国水墨人物画的创作、研究和教学工作。

2002年《岁月如歌》获“中国西部大地情中国画大展”优秀作品奖

2003年《暖阳》获“2003年全国中国画作品展”优秀作品奖

2005年《火线支援》入选“四川省纪念抗日战争胜利六十周年美术书法摄影大展”

2007年《荒原行者》入选“重庆立场——中国当代艺术大展”

2009年《玩友》入选“四川省美术作品展”

2011年在重庆西南大学美术馆举办“水墨成象”张志超水墨人物画展

2012年《转身而至》入选“海峡两岸高校书画作品展”

2014年《甜蜜的季节》获迎接十二届全国美展四川展优秀作品奖

2015年中国画《孟屯河往事》入选“大山大水·大美四川美术创作工程展”,《独居者》入选“海纳百川学院内外艺术文献展”,《诗颠书狂》入选“2015四川中国画人物画作品展”

2016年《残阳如血》、《西学东渐,华西协合》四川大学建校120周年庆美术作品展

2019年《春到康巴》参加“大千世界·巴蜀画坛”庆祝新中国暨人民政协成立70周年四川美术书法精品展

2020年《新果》参加四川省美协人物画艺委会“川上行”作品展,《感恩》参加四川省美协人物画艺委会“抗疫”作品展(作品捐赠予四川省映秀“5.12特大地震震中纪念馆”),《陈寿》参加四川省政协“四川历史文化名人百人人物画像”专题创作活动。

作品《暖阳》《行者》《生死时速》等在《美术》《美术观察》《 理论与创作》发表,论文《空白的隐退与情景的凸显》等在《造型艺术研究》《四川日报》等专业杂志、报刊发表。出版有《写意成象》(广西美术出版社出版)。